Dipl.- Rest. Franka Bindernagel

KONSERVIERUNG RESTAURIERUNG

Kunst braucht betrachter:innen und konservator:innen.

Portrait

Franka Bindernagel

Werdegang

Diplom Studium an der Hochschule für Bildende Künste Dresden

Young Professional Stipendium

Lektorin an den Hochschulen in Wien und Dresden

Senior Lecturer an der Akademie der bildenden Künste Wien

Vorstandsmitglied im IIC Austria

Mitglied im ÖRV

Seit 2006 freischaffend tätig und seit 2008 Projekte überwiegend in Wien, Niederösterreich und dem östlichen Österreich.

Profil & Arbeitsweise

Meine Arbeit zeichnet sich durch fachliche Präzision, ein hohes Maß an Verantwortung gegenüber dem historischen Bestand und individuell abgestimmte konservatorische Konzepte aus. Dabei kombiniere ich aktuelle wissenschaftliche Erkenntnisse mit bewährten handwerklichen Techniken.

Ob denkmalgeschützte Innenräume, Fassaden oder sakrale Bauten – im Mittelpunkt steht für mich stets die substanzerhaltende und materialgerechte Behandlung historischer Oberflächen.

Die enge Zusammenarbeit mit Auftraggeber:innen, Denkmalbehörden und anderen Fachdisziplinen ist mir ebenso wichtig wie eine sorgfältig dokumentierte Vorgehensweise und transparente Kommunikation im gesamten Projektverlauf.

Mit langjähriger Erfahrung in der Konservierung – Restaurierung von baugebundener Kunst und einem besonderen Blick für Farbigkeit, Ästhetik und Oberflächenqualität trage ich dazu bei, wertvolle Kulturgüter langfristig zu sichern und erfahrbar zu machen.

Forschung & Lehre

Neben meiner praktischen Tätigkeit als freischaffende Restauratorin bin ich seit vielen Jahren in Forschung und Lehre an der Akademie der Bildenden Künste Wien tätig.
Als Senior Lecturer am Institut für Konservierung – Restaurierung bringe ich meine berufliche Erfahrung in die Ausbildung angehender Restaurator:innen ein.

Mein Fokus liegt dabei auf einer praxisnahen, wissenschaftlich fundierten Lehre, die sowohl technische als auch kulturhistorische Aspekte der Restaurierung berücksichtigt. Ein zentraler Schwerpunkt meiner Forschung ist die Untersuchung historischer künstlerischer Techniken der Wandmalerei und der Putzgestaltung.

Darüber hinaus befasse ich mich mit der Entwicklung von Konservierungstechniken sowie der Professionalisierung des Berufsbildes. Diese Arbeit zielt darauf ab, restauratorische Praxis in ihrer historischen Tiefendimension sichtbar zu machen und aktuelle Diskurse kritisch zu reflektieren.

Meine Forschung versteht sich als Beitrag zu einer interdisziplinären, reflektierten und verantwortungsvollen Restaurierungskultur, die Theorie und Praxis miteinander verbindet und zukünftige Fachkolleg:innen für die komplexen Herausforderungen im Umgang mit Kulturguterhaltung sensibilisiert.